A possibilidade de automatizar a composição tipográfica no InDesign é notória. À primeira vista pode parecer tudo perfeito, mas se houver necessidade de alguma alteração nas quebras de linha sem a aplicação do automatismo (Space After, Space Before, Paragraph Rules, etc.) existe uma shortcut que muda de linha mas mantém a formatação vinda de trás: o Forced Line Break.

Neste exemplo, está aplicado um Paragraph Rule na última linha do texto, ocupando a largura da última linha.

Para melhorar a estilítica tipográfica foi necessário passar a palavra “As” e “volore” para a linha seguinte. Ao carregar na tecla return, o Paragraph Rule é aplicado automaticamente, já que todo o parágrafo está a ir buscar as características do Paragraph Rule.

O problema resolve-se forçando a mudança de linha sem aplicar o Paragraph Rule.

Menu Type > Insert Break Character > Forced Line Break.

Este caracter resolve o problema dos Paragraph Rules, mas também em Space Before e After, entrelinha, First Line Left Ident, Drop Caps, Bullets and Numberings, Next Style, etc.

Bons line breaks.

Na composição tipográfica é muitas vezes necessário usar procedimentos (manuais ou automáticos) para ajustamento de linhas. No caso da justificação horizontal, o InDesign tenta seguir o que está estabelecido por defeito ao nível dos espaços brancos entre palavras e letras. Muitas das vezes não consegue, e a pergunta é: como saber onde (e de que forma) existem violações ao que está definido na justificação horizontal?

Este texto é perfeitamente banal, em que os valores de justificação horizontal são os que estão por defeito.

No sub-menu da Palete Control (ou nos Paragraph Styles) o quadro Justification apresenta-se por defeito com os valores entre palavras de 80% a 133% de mínimo a máximo. Já o espaço entre caracteres está a 0%, indicando que usa os valores por defeito do kerning da fonte de origem.

Para visualizar o que o InDesign “acha” que não foi respeitado entre os 80% de mínimo e os 133% de máximo, activa-se nas Preferências > tab Composition, a opção H&J Violations.

De repente, todo o documento parece uma árvore de Natal, em que o InDesign mostra destacado a vários amarelos os valores fora do “range” 80–133%.

Um olhar mais atento permite verificar que existem 3 tipos de amarelo. Quanto mais intenso o amarelo mais fora do “range” o InDesign justificou o texto, o inverso é válido para o amarelo mais claro.

Em zonas onde o amarelo não aparece, o InDesign conseguiu respeitar os valores dentro do 80–133%.

Como resolver este problema? Bom… ajustando os espaços brancos entre palavras/caracteres linha a linha! Um trabalho homérico, mas algumas vezes necessário.

Bons alinhamentos.

Existem tabelas e tabelas. Existem tabelas a la Word, em que a grelha até é bastante boa, mas os alinhamentos de texto são de fugir. Quem faz tabelas profissionais pode usar eventualmente a opção Tables existente no InDesign, mas o processo não fica completo sem usar e compreender (muito) a outra feature existente para a criação de tabelas: a Palete Tabs.

Quem aterra no InDesign vindo do QuarkXPress (ou mesmo do Freehand) não tem muitas dúvidas sobre o funcionamento desta palete, já que é praticamente igual entre os dois programas. Como usar, quando e de que forma, são alguns dos aspectos a que este texto se propõe.

Algumas considerações:

1. As tabs podem ser configuradas num Paragraph Style.
2. As tabs podem ser aplicadas dentro de uma célula de uma tabela.
3. As tabs podem ser reconfiguradas linha a linha.
4. Basta seleccionar a caixa de texto para alterar as tabs, se estiverem todas com o mesmo alinhamento.

Para que servem as tabs?

Bom, servem essencialmente para alinhamentos de informação dentro de uma tabela. Uma coisa é a tabela em si, outra, é a informação apresentada.

Como começar a coisa

Uma tabela pode começar com uma caixa em branco ou com texto já dentro da mesma.

A regra é: o alinhamento depende do posicionamento da tecla tab, tal como no exemplo a seguir. O texto está composto mas não alinhado, como se tivesse sido inserido do Excel.

Compreensão da Palete Tabs

A Palete Tabs tem aspectos muito particulares, independentemente do que se pretende criar.

Para a visualizar, Menu Type > Tabs (Cmd + Shift + T).

O aspecto desta palete pode dar vontade de fechá-la imediatamente, tal a forma como se apresenta, com setinhas, campos vazios, uma ferramenta com um íman e uma régua que não tem nada a ver com a régua do documento.

Vamos então analisá-la.

1. Alinhamento à esquerda: o texto é alinhado à esquerda

2. Alinhamento ao centro: o texto é alinhado ao centro

3. Alinhamento à direita: o texto é alinhado à direita

4. Alinhamento decimal (ou outro caracter): o texto é alinhado pelo caracter especificado.

5. Posição da tab: início da tabulação, independentemente do alinhamento.

6. First Line Left Ident: avanço da primeira palavra de texto dentro da caixa de texto. Pode alterar-se arrastando o triângulo superior dentro da régua.

7. Left Indent: avanço de todo o bloco de texto dentro de uma caixa. Pode alterar-se usando o triângulo inferior dentro da régua.

Estas duas últimas opções usam a identação do InDesign. Se se verificar a Palete Control, os valores são mostrados nesses campos.

8. Leader: caracer de preenchimento. Se colocar aqui um ponto final (.) será este o caracter a “encher” o espaço remanescente, como é o caso do pontilhado.

9. Align On: alinhamentos pela vírgula, pelo ponto de percentagem, pelo ponto final ou outro caracter? É aqui que ele é colocado.

10. Alinhamento à esquerda: Para definir, basta clicar em cima da régua com uma das quatro posições (legenda 1, 2, 3 ou 4). Com este alinhamento, o texto irá ser preenchido daquele ponto para o lado direito.

11. Alinhamento pelo caracter escolhido: Se o caracter colocado no campo Align On for uma vírgula ou um ponto, o texto será alinhado sempre que este caracter existir dentro da caixa de texto, depois da chamada da tecla tab.

12. Íman: este ícone faz com que a Palete Tabs seja colocada automaticamente em cima da caixa de texto em que se trabalha.

Se a coisa não funcionar, fecha-se a Palete, selecciona-se de novo a caixa e abre-se de novo a Palete Tabs, no Menu Type.

13. Clear All: Limpa todas as tabs defininadas na régua.

14. Delete Tab: apaga a tab seleccionada.

15. Repeat Tab: ao definir uma tab a 20 mm do início da caixa de texto, e ao seleccioná-la e indo a este sub-menu, a tab é duplicada de 20 em 20 mm até ao final da caixa de texto.

16. Reset Idents: elimina a identação atribuída neste quadro, nos pontos 6 e 7.

Criação de uma tabela

Tudo isto é muito bonito, mas como é que funciona a Palete Tabs?

Temos este texto já com a chamada de tabela.

Selecciona-se o texto e na Palete Tabs, clica-se no alinhamento de tabela à direta, fazendo com que o texto vá alinhar desta forma dentro da tabela.

Se for necessário mudar o alinhamento, selecciona-se o ícone do alinhamento na respectiva régua e selecciona-se, desta vez, o alinhamento ao centro. Automaticamente, o texto seleccionado é alinhado ao centro.

3 exemplos

Mostram-se aqui três exemplos, entre tantos outros, de como criar alinhamentos perfeitos. Veja-se de novo o quadro inicial.

Exemplo 1 — Este quadro seria perfeito se no campo “Benefits paid” e “Actuarial” a informação não estivesse dentro de parentesis. Numa leitura vertical, o olhar o leitor é desviado para a esquerda quando chega àquelas linhas. A boa regra aqui seria colocar o parêntesis fora do alinhamento.

Apresento uma simulação de como ficará. Começa-se com o texto em “bruto”.

Selecciona-se o texto todo e aplicam-se as respectivas tabs, clicando em cima da regua. O exemplo mostrado é com alinhamento à direita.

Como escrevi no início, é possível aplicar tabulações diferentes linha a linha.

Seleccionam-se as duas linhas a alterar e a tab de alinhamento à direita na régua. Clica-se na tab “alinhamento pelo caracter” (legenda 4) e no campo Align On escreve-se o caracter parêntesis.

Assim, nestas duas linhas seleccionadas, sempre que houver um parêntesis, o alinhamento começa a partir daí. Repetir o mesmo procedimento (não mostrado na foto) no segundo valor ( 4 673).

Exemplo 2 — Tudo muito bonito e direitinho, mas nos últimos 2 campos, o sinal de percentagem está alinhado para o lado esquerdo, provocando uma confusão visual a quem lê na vertical.

O que se tem neste momento é isto.

Mais uma vez, selecciona-se a segunda linha e procede-se da forma correcta: seleccionar a segunda linha, seleccionar os ícones de alinhamento na Palete Tabs, mudar para alinhamentos decimais e inserir no campo Align On, o caracter de percentagem.

Como se pode verificar, a primeira linha da tabela continua com as tabulações definidas inicialmente, já que a alteração pode ser linha a linha.

Exemplo 3 – os famosos “pontinhos” que já expliquei noutro post é aqui dissecado passo a passo.

A tecla tab serve para “encostar” o número apresentado à direita. No entanto, pretende-se que o espaço remanescente seja preenchido com pontos.

Para isso, clica-se duas vezes em cima do símbolo tab, seleccionando o espaço remanescente.

Aí, ir ao campo Leader e digitar o ponto final, que será o caracter de preenchimento.

Conclusão: notei que é muito mais fácil explicar as tabs em aula do que tentar escrever algo sobre elas. É muito visual, o que pode fazer perder rapidamente a linha condutora. De qualquer forma, espero que tenham entendido e percebido a coisa. Estou cá para satisfazer dúvidas.

Boas tabs.

Façam o favor de abrir uma revista ou um livro que contenha mais do que uma coluna. Agora encostem a cabeça à margem exterior da revista, olhando para dentro dela. Reparem no texto. Este está alinhado ao longo de cada coluna como se fosse uma fila bem ordenada? Parabéns, acabaram de descobrir o Baseline Grid, um dos Santos Graals, senão mesmo o Santo Graal do layout.

O Baseline Grid é uma grelha imaginária onde repousa o texto. Esta grelha faz com que o texto não fique desalinhado verticalmente em relação ao resto do layout.

Por defeito, o texto colocado numa página nunca está alinhado à Baseline Grid, acontecendo muitas vezes desalinhamentos verticais entre colunas.

A coisa ainda piora quando existe texto com outro corpo e entrelinha, ou mesmo títulos que não estão alinhados por esta grelha imaginária.

Agora que se percebeu o conceito, vamos ver como configurar e verificar as várias formas de aplicar o Baseline Grid.

O Baseline Grid é definido com base na entrelinha do texto.

No layout apresentado, pretende-se que este tenha 82 linhas de altura, mas o texto (corpo 8, entrelinha 9) não termina na mancha gráfica.

A página tem este aspecto, e como se pode verificar, os desalinhamentos verticais são notórios, assim como o início do título e o lead a vermelho.

Este layout está especificado com as margens mostradas. Aqui o que vai contar é a margem superior (Top) onde se vai definir o início do Baseline Grid.

Vamos então às Preferências (Cmd + K), e seleccionar a tab Grids.

O campo Start indica o início do Baseline Grid. O valor atribuído está relacionado com o segundo campo, Relative To, em que está especificado Top of Page. Isto significa que o Baseline Grid começa a 20 mm a partir do topo da página. E 20 mm é precisamente o valor que está atribuído na margem superior da mancha de texto.

É no campo Increment Every que está o “coração” do Baseline Grid. O incremento desta grelha deve ser igual à entrelinha usada.

Se usar um incremento superior à entrelinha (por exemplo, 11 pontos), cada linha de texto aplicada ao Baseline Grid não ficará a 9 pontos nem a 11. Como o Baseline Grid funciona com o valor exacto ou múltiplos da entrelinha, o texto final ficará a 18 pontos de entrelinha (9 + 9) e não os 11 pontos atribuídos na entrelinha, mesmo que na Palete Control a informação apresentada seja de 9 pt.

Também é possível definir o começo do Baseline Grid no início da mancha de texto. Nesse caso o campo Start começa a 0 e é relativo à margem superior (Top Margin).

Existem 2 formas de aplicar o Baseline Grid.

A primeira é através da Palete Control, em que se selecciona o parágrafo pretendido e se aplica o Baseline Grid.

A segunda (e a mais correcta) é aplicar o Baseline Grid a Paragraph Styles. Na tab Indents and Spacing, o campo Align to Grid permite aplicar todas as linhas do parágrafo ao Baseline Grid (All Lines) ou apenas a primeira linha do parágrafo (First Line Only).

Como se pode verificar, todo o texto (incluíndo subtítulos e título) está alinhado ao Baseline Grid.

O InDesign também permite a utilização do Baseline Grid personalizado. Isto significa que posso utilizar vários Baseline Grid na mesma página.

Para definir o Baseline Grid localizado, Menu Object > Text Frame Options (Cmd + B) e seleccionar a tab Baseline Options.

Activar o Use Custom Baseline Grid e especificar o começo deste e a posição, relativa à página, à mancha de texto, ao topo da caixa, ou à identação interior da caixa (Top Inset). Não esquecer também de aplicar o respectivo incremento, igual à entrelinha usada.

Depois é o comportamento normal. Aplicar a um Paragraph Style (criem um novo) no mesmo local: Indents and Spacing, Align to Grid, All Lines.

Conclusão: não há layout brilhante sem o (bom) uso do Baseline Grid.

Bons Grids.

As órfãs e viúvas a que me refiro, são naturalmente, linhas de texto. Tenho visto composições tipográficas aterradoras, em que não há o mínimo cuidado em não deixar linhas penduradas. Sendo esta uma regra secular dentro da Tipografia, é imprescindível compreender e utilizar os mecanismos que o InDesign fornece para resolver o problema.

Chama-se uma linha viúva àquela que termina no início da coluna seguinte ao texto, aqui representada a amarelo.

A percepção de leitura faz com que o olhar, ao saltar do fim da primeira coluna para o início da segunda coluna, trave repentinamente.

As linhas órfãs encontram-se sozinhas no final da coluna, representadas a vermelho.

A regra tipográfica “diz” que devem ficar sempre 2 linhas juntas, quando pertencentes ao mesmo parágrafo.

A função Keep Options pode ser aplicada apenas a um parágrafo ou ser configurada nos Paragraph Styles.

Analise-se então o quadro apresentado.

Keep with Next X lines: o parágrafo seleccionado acompanha as próximas X linhas.

A opção Keep Lines Together permite evitar as viúvas e/ou órfãs.

All Lines in Paragraph: todas as linhas do parágrafo ficam juntas, numa ou noutra coluna.

At Start/End of Paragraph: é a regra mais utilizada. Permite escolher quantas linhas ficam juntas no início e no final do parágrafo.

Start Paragraph: aqui pode-se escolher se o parágrafo na próxima coluna, caixa de texto, página, página ímpar e página par.

O resultado final não resolve o problema. A função Keep Options é realmente aplicada, mas ficam linhas em branco no final da coluna, apesar de juntar 2 linhas em cada coluna, tal como pedido.

Aqui já entra a arte do paginador, usando trackings, hifenizações, espaços entre palavras e entre letras.

O Keep Options é uma das traves-mestras da boa Tipografia. A usar, e sempre!

Bons Keeps.

O Indesign, como notável programa tipográfico que é, não podia descurar um dos aspectos mais importantes da Tipografia: o Kerning. Esta palavra de origem celta serve, em Tipografia, para ajustar os espaços horizontais entre os caracteres. Mas há mais.

Antes de mais, quando aplicar o Kerning? Esqueçam o corpo de texto, o Kerning é aplicado normalmente em subtítulos e títulos, ou seja, a partir de um certo corpo é que se justifica a sua utilização. Não há uma regra defininda sobre se é a partir do corpo 14, 36 ou outro qualquer.

O Indesign tem 2 formas de controle do Kerning:  métrico e óptico.

KERNING MÉTRICO

Na Palete Control e ao seleccionar uma palavra completa a indicação apresentada mostra que em toda a palavra está aplicado um Kerning métrico.

O Kerning métrico indica que o kerning aplicado a cada um dos pares de caracteres foi estabelecido pelo criador da fonte.

Agora vem a parte engraçada, ao colocar o cursor entre cada um dos caracteres dessa palavra, o valor de Kerning vai variando consoante o caracter apresentado relativamente ao seu par.

Reparem nos valores entre o “O” e o “c” que são bem diferentes entre o “e” e o “n”. Neste caso, foi o fabricante que especificou quais os valores ideiais de Kerning (negativos, neutros ou positivos) para cada caracter.

Na Palete Control, e com o cursor posicionado entre o “O” e o “c”, a informação apresentada é o valor atribuído ao par de caracteres “Oc”, na fonte Chaparral Pro Regular.

Mas o Kerning métrico não é absoluto. Ele varia mesmo dentro da própria família de fontes.

Ainda com o Chaparral Pro, mas no peso Semibold, os valores do Kerning métrico são um pouco diferentes.

E se mudar de família, como neste exemplo, em Minion Pro Regular, temos um kerning métrico ainda mais acentuado

Duas notas: 1 ) Nem todas as fontes têm kerning métrico atribuído. Muitas delas não foram contempladas pelo fabricante com esta opção. 2) Mesmo com aumento ou redução da fonte, os valores de Kerning métrico são mantidos.

KERNING ÓPTICO

No Indesign, o Kerning óptico elimina os valores de Kerning dados pelo fabricante e aplica aqueles em função do desenho de cada um dos caracteres.

Na Palete Control, e com a palavra seleccionada, aplica-se o Kerning óptico.

Os valores de Kerning são bem diferentes de quando estava aplicado um Kerning métrico.

A vantagem de usar um kerning óptico prende-se com este aspecto: quando há uma mudança de corpo, o kerning óptico é automaticamente ajustado para novos valores. Enquanto que no primeiro quadro o corpo usado é o 48, no segundo, o corpo usado é o 36, em que os valores de Kerning são significativamente diferentes.

QUAL O VALOR DO KERNING?

No Indesign, o Kerning é medido em milésimos de espaços EM.

Um espaço EM é a largura, em pontos, do corpo usado. Se estiver a usar um corpo 32, o espaço EM tem 32 pontos.

Nas Preferências (Cmd + K) é possível alterar os incrementos de teclado no uso do Kerning. Isto não vai alterar o valor de medição kerning.

Para finalizar, é lamentável que um programa como este não permita editar as tabelas de Kerning de cada uma das fontes, coisa que o QuarkXPress faz desde a versão 3.

Bons Kernings.

Uma boa hifenização de texto é uma das traves-mestras da Tipografia. E a optimização da configuração do painel Hyphenation permite evitar dentes de cavalo, palavras mal hifenizadas ou a última palavra pendurada. O controle que o Indesign tem sobre a hifenização é quase perfeito.

Antes de começar

A primeira regra para uma boa hifenização é ter a língua portuguesa activa. No Control Panel, verificar se a mesma se encontra presente.

Ainda no Control Panel, é aqui que o bloco de texto seleccionado é hifenizado ou não.

Compreender o quadro Hyphenations Settings

Este quadro está disponível em 2 locais. No sub-menu do canto superior esquerdo da Palete Control > Hyphenation. Ao alterar qualquer campo neste quadro, a alteração será apenas local.

O segundo local é nos Paragraph Styles. Ao alterar qualquer campo, esta alteração é global, aplicando-se ao estilo em uso.

1. Hyphenate

Activa ou inactiva a hifenização do parágrafo.

2. Words with at Least 5 letters

Esta opção “diz” ao Indesign que só hifeniza palavras com mais de 5 caracteres, inclusive. No texto do lado direito, a opção foi alterada para 7, o que resultou com que a palavra “muito” (5 caracteres) não tenha sido hifenizada.

3. After First 2 letters

Com base na divisão silábica, o Indesign só hifeniza a palavra após os 2 primeiros caracteres. Na coluna da esquerda, foi escolhida a opção “2 letters”, resultando numa hifenização da palavra “Cândido”, mantendo 3 caracteres na linha de cima e 4 caracteres na linha seguinte. Já na coluna da direita foi aplicado a inserção do hífen após 4 caracteres, o que resulta na obrigatoriedade do Indesign de colocar, pelo menos, 4 caracteres na linha onde começa a palavra.

4. Before Last 2 letters

O mesmo procedimento que o ponto 3, com a diferença que reporta aos caracteres da palavra depois do hífen, na linha sequencial. Como a palavra “muito”, na coluna da direita tem apenas 5 caracteres, a ordem para deixar 4 caracteres na linha seguinte não é respeitada, e o Indesign tenta, com sucesso, colocar toda a palavra na linha anterior.

5. Hyphen Limit 3 hyphens

Numa boa leitura, especialmente em colunas de largura curta, é importante não ter um hífen seguido em cada linha de texto. Na coluna da esquerda, as palavras “Cândido” e “muito” estão hifenizadas em sequência, já que o valor do Hypen Limit é de 3 . Na coluna da direita, o valor foi reduzido para 1, resultando numa hifenização de apenas uma linha sequencial.

6. Hyphenation Zone

Esta é uma forma inteligente de limitar o número de hífens no parágrafo. A barra azul simula o espaço branco remanescente desde o final do parágrafo até ao final da coluna. Se o Indesign hifenizar uma palavra no final do parágrafo, vai verificar o valor da Hyphenation Zone e, se esta “cair” na zona da barra azul, não será hifenizada.

7. Hyphenation Slider

Este slider permite formatar o texto para um melhor espaço entre letras e palavras (mais hífens), ou menos hífens no parágrafo de texto (pior espaço entre letras e palavras).

8. Hyphenate Capitalized Words

É de bom-tom as palavras começadas por caixa alta não hifenizarem (Fernando, Lisboa, Brasil, etc.), assim como os acrónimos (UNESCO, EFTA, etc.). O Indesign tem prevista essa situação. Na coluna da esquerda, a palavra “Cândido” e “ESPERANÇA” estão a hifenizar. Na coluna da direita, com esta opção inactiva, estas palavras não são hifenizadas.

9. Hyphenate Last Word

Com esta opção activa, a última linha do parágrafo é hifenizada. O mesmo não acontece com a mesma opção inactiva. Pessoalmente, sou mais adepto da segunda, evitando assim linhas viúvas no final do parágrafo.

10. Hyphenate Across Column

Aquando da mudança de coluna ou de página num parágrafo de texto, é possível que a linha que passa para a outra coluna não hifenize, inactivando o botão Hyphenate Across Column. Para mim, é uma das grandes features da hifenização do Indesign.

Conclusão

Para um excelente controlo tipográfico é fundamental compreender e usar aquilo que o Indesign nos oferece ao nível da hifenização.

Boas hifenizações.

Tenho andado de volta das features OpenType do Indesign. E ao fazer scroll na lista de fontes deparei-me com uma das mais brilhantes fontes que aproveitam a potencialidade do OpenType, coisa que no Indesign é bastante simples de aplicar: a Bickham Script Pro.

Para este exemplo escolhi o peso regular, corpo 24.

Ao olhar para esta fonte pensa-se que é apenas mais uma fonte cursiva, sem nada de especial para oferecer.

As coisas não são bem assim. Começemos por verificar se tem a possibilidade de atribuição de Swach.

O Swach é uma variante do caracter maiúsculo que existe em algumas fontes OpenType. Mostro aqui um exemplo na fonte Adobe Caslon Pro Italic.

Para o activar, seleccionar o caracter pretendido e ir ao submenu da Palete Control e assinalar OpenType > Swach.

Neste momento, o caracter “T” passa a ter outro aspecto gráfico, mais floreado e mais trabalhado.

Como o Swach só é aplicado (quando a fonte o permite) em maiúsculas, como refinar o tratamento tipográfico dos restantes caracteres?

Inactivando o Swach, abre-se a Palete Glyphs (Window > Type & Tables > Glyphs).

Ao seleccionar de novo a letra “T”, esta é seleccionada automaticamente na Palete Glyphs. Como é uma fonte OpenType, as possibilidades de poder aplicar outro desenho são mostradas clicando no pequeno triângulo preto que existe debaixo do caracter e escolhendo um novo.

E a coisa começa a compôr-se.

Agora vem a melhor parte, seleccionar cada um dos caracteres e verificar qual o caracter que o melhor pode substituir. O resultado pode tornar-se extraordinário.

E ainda dá vontade de escrever mais uma palavra, e ajustá-la relativamente à anterior.

Conclusão: as possibilidades do OpenType são imensas quando existe uma fonte que foi criada de raíz para o efeito. Nunca fui adepto de fontes cursivas, até usar as potencialidades desta fonte com as opções OpenType do Indesign.

Boas fontes.

Recebi um mail do Jorge Abreu com uma pergunta que não esperava de todo: “No InDesign, como podemos definir o valor da tecla ‘tab’?”

Entenda-se o valor como a largura ocupada dentro de uma caixa de texto.

Bom, é uma excelente pergunta, e o Indesign tem um pequeno comando que permite verificar qual a posição do cursor dentro da caixa, o qual aproveitei para “ver” a largura da tecla “tab”.

No exemplo abaixo, existem 2 chamadas de tab, uma no corpo 24 e outra no corpo 10. A primeira conclusão que se tira é que o caracter “tab” tem sempre a mesma largura, independentemente do corpo usado.

Uma forma decente de medir a largura seria puxar guias. Mas depois lembrei-me que existe no Indesign valores por defeito para a tecla “tab”.

Um dos locais onde ser pode verificar esse avanço é no sub-menu da Control Palete > Bullets and Numbering. E o que este painel mostra é que o avanço é de 12,7 mm.

Mas serão assim as coisas tão lineares? Felizmente sim.

Ainda na Palete Control existe um pequeno ícone chamado Horizontal Cursor Position que mostra a coordenada x do cursor dentro da caixa de texto.

Se avançar com outro tab, o cursor mostra o dobro do valor (25,4 mm) e assim sucessivamente.

Mas o Jorge tinha outra pergunta que faz todo o sentido: Mas, onde podemos defini-lo? Por exemplo colocar 5 mm, em vez dos tais 12,7 mm? Ou não é configurável?

Sim, é configurável se usar a função Tabs (Menu Type > Tabs).

Ao abrir este Painel, é necessário seleccionar o alinhamento da tab. Neste caso, alinhamento à esquerda. Depois no campo X é onde é dado o avanço pretendido. A tab fica redefinida e a 5 mm do início da caixa de texto.

Bons tabs.

Tal como a formatação deste parágrafo, as Drop Caps (ou capitulares) são bastante usadas em aberturas de capítulo ou inícios de artigos.

Criar uma Drop Cap é simples. Basta seleccionar na Palete Control o número de linhas que a capitular ocupa e o número de caracteres que esta contém.

Escolhi um Character Style com características diferentes do texto: Fonte Formata Bold, a vermelho.

Neste tipo de fontes e letras, a coisa funciona muito bem. Mas surgem 2 problemas quando a Drop Cap é iniciada por um caracter curvo, e pior ainda, tem uma haste descendente que cai em cima da linha de texto, como é o caso do “nosso” c cedilhado.

Felizmente o Indesign tem previsto este tipo de situação.

No canto superior direito da Control Panel, abrir o sub menu e escolher Drop Caps and Nested Styles.

Mantendo o número de linhas em 2 e o número de caracteres em 1, assinala-se Align Left Edge: com esta opção, o Indesign vai verificar a rebarba do caracter da Drop Cap (letra Ç) e vai puxá-la para a esquerda.

Assinalando Scale for Descenders, o programa faz uma redução automática da Drop Cap, permitindo que a cedilha não caia em cima da linha de texto.

Não existe redução ou aumento de entrelinha do texto, apenas a redução da Drop Cap.

Tipograficamente, a base da segunda linha de texto está abaixo do baseline da Drop Cap.

Mas opticamente está bastante aceitável. Se precisar de algum ajustamento vertical, uso o Baseline Shift.

Relembro que as Drop Caps podem ser configuradas (também) nos Paragraph Styles.

Boas Drop Caps.

As Footnotes (ou pés-de-página) têm a sua ciência. Devem obedecer a regras gráficas e tipográficas para não se tornarem num peso extra num livro. Sei que por vezes é necessário, mas pessoalmente, abomino as Footnotes quando são “despachadas” para o final do capítulo, como se de um apêndice se tratassem. No fundo, as footnotes servem para esclarecer o leitor e aprofundar a informação.

CRIAR E PERSONALIZAR UMA FOOTNOTE

Para inserir uma Footnote, basta posicionar o cursor no final da palavra onde se pretende inserir (a palavra Casti) e ir a Menu Type > Insert Footnote.

Automaticamente, o Indesign reduz a mancha de texto na altura e coloca a Footnote no final da página.

Repete-se o mesmo procedimento para uma segunda palavra: Catus.

Reparem que agora o Indesign “pegou” na última linha de texto e passou-a para a página seguinte, guardando espaço para a segunda nota.

É altura de escrever as respectivas notas. Se uma delas ou todas ocuparem mais do que uma linha, o Indesign vai passar linhas do texto para outras página ou pode-se fazer a divisão da nota em 2 páginas.

Neste momento é como se apresentam as Footnotes na página. Tipograficamente pobres, é altura de serem personalizadas.

No Menu Type, seleccionar Document Footnote Options.

Vamos tratar primeiro da Tab Numbering and Formatting.

1. Style: estilo aplicado à nota no texto e no rodapé. Pode ser em números, asteriscos, símbolos tipográficos, letras ou numeração romana. Os números, letras e numeração romana podem ser em caixa alta ou baixa.
2. Start at: início da numeração da Footnote. Normalmente (sempre?) é o número 1.
3. Restart Numering Every: existem 3 opções. Page, Spread e Section. Seleccionando Page, as Footnotes começam sempre no número definido em “Start at” em cada nova página. Spread, as Footnotes começam sempre no número definido em “Start at” em cada nova dupla página. E Section, as Footnotes só voltam ao ponto zero depois de uma nova inserção de numeração de página.
4. Show Prefix/Suffin in: mais uma vez, existem 3 hipóteses. Footnote Reference, em que coloca apenas na referência do texto o que está escolhido no Prefix e/ou Suffix. Footnote Text, coloca o Prefix/Suffix apenas no texto da Footnote. E Both Reference and Text, coloca o Prefix/Suffix tanto no texto principal como no texto da Footnote.
5. Prefix: não é obrigatório escolher alguma das opções. Estas opções contemplam o parentesis recto, curvo, espaço fino (Thin Space e Hair Space).
6. Suffix: tem a mesma função que o Prefix, mas sem possibilidade de inserção de espaços finos. Uma nota sobre os Prefix e Suffix: pode colocar-se o caracter que se quiser. Se escrever a letra “a” no campo Suffix, a Footnote aparecerá com a indicação “1a”, “2a”, etc.
7. Footnote Reference Number in Text > Position: mais 3 possibilidades, Superscript, Subscript e Normal. O Superscript (elevado) cria uma redução automática do corpo da nota de texto. Subscript, a mesma função, mas rebaixado. Normal, não há alteração do corpo da letra, mantendo-se do mesmo tamanho do corpo do texto.
8. Character Style: possibilidade de aplicar um Character Style à Footnote do texto. Para este exemplo, foi criado um Character Style na fonte Formata, a encarnado.
9. Footnote Formatting > Paragraph Style: possibilidade de aplicar um Paragraph Style ao texto da Footnote. Se se pretender que o número da Footnote seja de outro corpo ou fonte, basta criar um Nested Style.
10. Separator: recordam-se do espaço enorme entre o número e o começo do texto? Por defeito, o Indesign aplica um espaço de tab entre o número e o texto. Aqui foi aplicado meio quadratim (En space).

E pronto, está muito melhor.

Vamos avançar para a segunda parte do problema: filetagem, posicionamento da Footnote, e como é que as notas se comportam através das páginas.

1. Minimum Space Before First Footnote: valor de espaço entre o final da última linha de texto e o início (topo do caracter) da Footnote. Não confundir com a posição do filete.
2. Space Between Footnotes: espaço entre as Footnotes. Funciona como um Space After ou Space Before.
3. First Baseline > Offset: 5 possibilidades — Ascent, Cap Height, Leading, X Height e Fixed. Permite personalizar a posição da primeira linha da Footnote, verticalmente. Para mais informações sobre estas opções, ler este post.
4. Place End of Story Footnotes at Bottom of Text: se tivermos o azar de as Footnotes se apresentarem no final do texto, esta opção resolve o problema, posicionando-as no final de cada página.
5. Allow Split Footnotes: permite fazer com que a mesma Footnote continue na página seguinte.
6. First Footnote in Column ou Continued Footnote: a primeira opção vai permitir personalizar o filete (Rule On) onde está colocada a Footnote. A segunda opção permite personalizar o filete quando a Footnote tiver continuação para outra página. Os campos 7–12 podem ser aplicados de forma diferente entre estas duas opções.
7. Weight e Type: espessura e tipo do filete.
8. Color e Tint: cor e percentagem de cor do filete.
9. Overprint Stroke: independentemente da sua cor, o filete “soma” sobre o fundo impresso.
10. Left Indent: margem esquerda onde começa o filete.
11. Offset: deslocação vertical, positiva ou negativa, do filete relativamente à Footnote.
12. Width: comprimento do filete. Normalmente atribuo ao comprimento do filete 1/4 da largura da coluna.

Está completa a primeira parte de como se constroem e personalizam Footnotes (clique para ampliar).

Surgem agora algumas questões pertinentes aquando da construção de Footnotes.

COMPORTAMENTO DAS FOOTNOTES EM 2 PÁGINAS

O Indesign faz-nos o favor de só colocar o resto da Footnote na página seguinte quando o texto da Footnote não permite apresentar toda a Footnote juntamente com a referência no texto principal (clique para ampliar).

Para uma paginação perfeita, não esquecer de usar a função Keep Options (que evita linhas órfãs ou viúvas) incluída no Paragraph Style da Footnote.

COMPORTAMENTO DAS FOOTNOTES EM PÁGINAS COM MAIS DO QUE UMA COLUNA

Em páginas com 2 ou mais colunas, a Footnote é distribuída por essas colunas. Infelizmente, não existe a possibilidade de colocar a Footnote à largura da mancha de texto (clique para ampliar).

INFORMAÇÃO SOBRE CONTINUAÇÕES DE FOOTNOTES

Com a visualização do documento em Normal, (W) o Indesign mostra um pequeno triângulo que representa a continuação de nota para a próxima página ou coluna.

No Story Editor (Cmd + Y) as Footnotes são apresentadas logo a seguir à chamada de Footnote no texto, podendo ser expandidas ou contraídas.

COMPORTAMENTO NA EDIÇÃO DE TEXTO

1. Ao seleccionar o texto principal, a selecção da Footnote é excluída.
2. Se uma Footnote for apagada, seja ela de referência ou a própria Footnote, o Indesign faz recorrer todo o texto automaticamente, ajustando da melhor maneira consoante o que está especificado.
3. É possível inserir manualmente o número da Footnote em qualquer parte do texto em questão, bastando ir ao Menu Type > Insert Special Character > Markers > Footnote Number.

PESQUISA EM FOOTNOTES

O Indesign permite pesquisar dentro das Footnotes em todas as 4 opções do Find/Change: Text, GREP, Glyph e Object.

COLOCAR AS FOOTNOTES NO FINAL DO CAPÍTULO

Infelizmente, o Indesign não permite esta função. Para isso vão buscar este script, instalem-no e num instante as Footnotes serão colocadas no final do capítulo. Para realizar a operação inversa basta assinalar a opção 4 das Footnote Options > Layout.

RELAÇÃO ENTRE FOOTNOTES DO WORD E DO INDESIGN

Se copiarem o texto principal do Indesign e colá-lo no Word 2008,  as Footnotes são criadas automaticamente. Já o contrário não é possível. Para que isso aconteça, ir ao Menu File > Place, e depois de escolher o documento a importar, seleccionar Show Import Options.

Depois é só activar a opção (ou opções) Footnotes e/ou Endnotes.

CONCLUSÃO

As Footnotes no Indesign são extremamente completas, permitindo um controlo (quase) absoluto, mantendo a integridade do Layout.

Boas Footnotes.

Que tipo de informação é apresentada quando se abre um documento que não contém a fonte instalada? Será que a fonte permite fracções automáticas e numeradores?

1. CONFIRMAR A EXISTÊNCIA DAS FONTES

Quando o Indesign abre um documento em que a fonte está instalada, esta é apresentada na Palete Control desta forma: no campo superior o nome da fonte, no campo inferior, o peso desta.

Se a fonte não estiver instalada no computador, a mesma é apresentada na Palete Control entre 2 parentesis rectos.

2. ESPECIFICAÇÕES OPENTYPE

É necessário confirmar se a fonte Optima tem as funções tipográficas necessárias, como fracções, versaletes, etc.

Ao posicionar o cursor no texto, selecciona-se o sub-menu da Palete Control > OpenType.

Mais uma vez, os parentesis rectos informam que esta fonte não dispõe de todo o mapa de caracteres necessário.

Muda-se agora para a Myriad Pro.

E no mesmo local, alguns dos parentesis rectos desaparecem, indicando que esta fonte permite usar fracções, numeração tabular, numeradores, etc.

Boas fontes.

Por defeito (felizmente!) todos os parágrafos de texto no Indesign usam uma função que nem sequer se dá muita atenção: o Adobe Paragraph Composer.

No texto do lado esquerdo usei a função Adobe Paragraph Composer para justificar o texto. Do lado direito usei a opção Adobe Single-line Composer.

A função Adobe Paragraph Composer (neste texto, justificado, mas não hifenizado) faz a verificação da justificação horizontal em tempo real em todo o parágrafo. Já a função Adobe Single-line Composer utiliza uma verificação (também em tempo real) linha a linha para a justificação horizontal.

É evidente que no texto à esquerda ainda falta poli-lo a nível de ajustamentos horizontais, mas podem verificar os dentes de cavalo sensivelmente a meio do texto à direita, e de como o bloco de texto fica tipograficamente mais pobre.

Os dois tipos de ajustamento horizontal podem ser atribuídos na caixa de diálogo Justification, que se encontra no canto superior direito da janela do Indesign, junto ao QuickApply. Em opção é possível atribuí-los também nos Paragraph Styles.

Então que utilidade tem o Adobe single-line Composer? Bom, para escrever verdade… só se for para criar algo que se revela tipograficamente errado.

Boas composições.

O título do post prende-se apenas naquilo que considero que é de evitar e incentivar em Tipografia. Longe de ser um ortodoxo tipográfico, prefiro belíssimas paisagens tipográficas do que cidades caóticas de texto.

1. Número de famílias de fontes usadas

Menos é sempre mais. Isso também se aplica ao número de famílias de fontes a usar num texto.

Um texto com Chaparral, subtítulos a Helvetica, títulos a Cooperplate e legendas em Adobe Caslon Italic?

É melhor usar os vários pesos da família (italic, narrow, condensed, heavy, etc.) complementando com versaletes e versais, e talvez uma pitada de outra família para o contraste ser ainda melhor.

2. Certifique-se que a fonte escolhida não comunica aquilo que não quer

O nome de uma banda de Heavy Metal em Monotype Corsiva? Ou uma extensa carta em Braggadocio? E o “compre já” numa fonte a redondo, sem nenhum destaque? Estão a ver a ideia?

3. Utilize fontes que contemplem diacríticos na sua língua nativa

Ao escolher uma fonte, testem sempre 2 coisas: a sua conversão em curvas e se existe mapa de diacríticos.

Ninguém gosta de repaginar um trabalho ou mudar de fonte depois de aprovada pelo cliente porque lhe falta o “c” cedilhado…

4. Aquando de alinhamentos, e se possível, justifique à esquerda, sem hifenização

Compreendo que se use texto em bandeira à esquerda com hifenização para ganhar umas linhas. Mas o que se pode ganhar em espaço destrói invariavelmente uma boa composição. Mas terá mesmo de ser assim?

5. Utilize um alinhamento vertical consistente

Agarre numa revista ou num jornal e encoste a cabeça ao corte do documento, olhando para dentro, e observe o texto alinhado ao longo das várias colunas. Está tudo alinhado? Óptimo!

Um alinhamento vertical inconsistente faz perder a percepção de continuidade, “fecha-nos” pontes de transição entre colunas de texto e sim, é má tipografia.

Sempre que possível, use grelhas tipográficas, juntamente com o Baseline Grid, no Indesign.

6. Evite itálicos, bolds e versaletes automáticos

Felizmente o Indesign já não permite tal coisa, mas o QuarkXPress ainda tem a opção para “bold” e “itálico”.

A função é duplamente errada: a) não vai buscar o bold puro da fonte, apenas coloca uma fonte redonda com “carregado”; b) poderão ter grandes problemas nos RIP’s, especialmente em versões Postscript 2 ou anteriores.

Admito que se possa usar, excepcionalmente, quando não existe bold ou itálico da fonte usada. Mas usem com moderação e por conta e risco. O Indesign e o QuarkXPress não são o Word.

7. Aprenda a usar a hifenização e justificação de texto

Tanto o QuarkXPress como o Indesign contém poderosas ferramentas de justificação e hifenização. Não as descure e explore-as até conseguir o resultado que pretende.

8 — Utilize os sinais correctos para cada situação

Duplos-hífens simulando um travessão é para as máquinas de escrever.

O hífen, tirando situações excepcionais deve ser usado apenas no modo automático, ou seja, quando o texto hifeniza.

Para separar números de telefone, datas, etc., aconselho o meio travessão (Alt + hífen), no Indesign.

Quanto às Blind Quotes, são de todo a evitar. Se a fonte a usar não o permitir (mais uma vez a escolha da fonte conta muito), escolham outra. O resultado final é nitidamente melhor.

9. A barra de espaços não é uma ferramenta de design

12 espaços de barra para abrir um parágrafo? Tecla tab para a mesma função?

O Indesign tem as ferramentas certas: um ou meio quadratim (abertura de parágrafo equivalente ao corpo usado, em pontos), ou o First Line Left Indent (à direita)

10. Não escolha duas fontes iguais

Não preciso de me alongar muito sobre este ponto. A ideia é contraste e não complemento.

11. Evite imitações

Não escolha uma fonte por ser “nova” e “cool”. Além de ter de funcionar, muitas vezes é um clone de uma fonte profissional e testada.

Recordo-me de uma vez usar uma fonte chamada, salvo erro, Olympia. Era uma cópia fiel do Helvetica em que a diferença residia no ponto final. Um era redondo, o outro era quadrado. Ah, e deu erro a criar o Postscript!

12. Não altere a forma de leitura convencional

Lá por os Árabes e Hebreus lerem da direita para a esquerda e os Chineses de cima para baixo, não há razão para fazermos o mesmo. A evitar, de todo.

Por fim, algumas anotações finais.

• Para uma melhor legibilidade, escolha fontes clássicas e já testadas
• Usar texto em caixa alta atrasa a leitura
• Escolha um corpo adequado à leitura
• Evite usar vários corpos e pesos ao mesmo tempo
• Evite extralight ou Black
• Use pesos redondos. Evite narrows ou extended
• Para corpo de texto, usar um espaço entre palavras para uma boa leitura
• Use uma largura de texto apropriada
• Use uma entrelinha em que a leitura seja sequencial
• Enfatize o texto com bom senso
• Mantenha a integridade do texto. Evite condensados ou expandidos exagerados
• Quanto trabalhar com cor, assegure-se da sua legibilidade e contraste

Boas práticas.

]]> http://www.incunabulo.com/2009/07/08/boas-praticas-e-crimes-tipograficos/feed/ 0 http://www.incunabulo.com/2009/06/18/10-livros-essenciais-sobre-tipografia/ http://www.incunabulo.com/2009/06/18/10-livros-essenciais-sobre-tipografia/#comments Thu, 18 Jun 2009 22:51:44 +0000 edraant http://www.incunabulo.com/?p=2632

A Arte Negra, esquecida na transição das fotocompositoras para o PostScript, está de novo em força. Livros, sites, blogs e fóruns, onde se discute aprofundada e apaixonadamente cada haste, cada versalete, cada kerning, fazem com que a Tipografia volte a ser um elemento essencial no Design contemporâneo.

Estes 10 livros não estão listados por ordem de importância.

1 — The Complete Manual of Typography – James Felici

Editor: Adobe, 2003, 360 pp.

Dentro da área, é dos mais técnicos e complexos. James Felici sabe do que fala, apesar de por vezes o seu hermetismo ser dirigido apenas a iniciados.

2 – 22 things you should never do with typefaces/22 tips on tipography – Enric Jardí

Editor: Actar, 2007, 156 pp.

Este livrinho que cabe no bolso nem precisa de ser explicado. Tem lá todos os truquezinhos básicos a fazer e a evitar.

Tem a particularidade de ser dividido em duas partes, com o texto de pernas para o ar entre as duas partes, daí os 2 títulos, que funcionam independentemente. Já apareceu pela FNAC.

3 – O que é a tipografia? – David Jury

Editor: GG, 2006, 256 pp.

Apesar da capa ser da edição inglesa, adquiri este título na versão portuguesa (FNAC).

É o menos técnico de todos. Aborda a tipografia de uma forma simples e introduz temas raramente vistos noutros livros do género (Grafologia, Retórica, Semiótica, Semântica, etc.).

4 – Tipografia – Paulo Heitlinger

Editor: Dinalivro, 2006, 400 pp.

Este é o único livro escrito por um português, Paulo Heitlinger, que tive o prazer de conhecer pessoalmente há uns meses. Há na FNAC.

Profusamente ilustrado, não é definitivamente um guia tipográfico, mas faz uma circum-navegação pela história da tipografia desde Roma até aos nossos dias. De destacar óptimos textos sobre o alfabeto Bauhaus, o desconstrutivismo tipográfico ou a vanguarda americana.

5 – The New Typography – Jan Tschichold

Editor: University of California, 1998, 236 pp.

Um marco na comunicação gráfica, rasgando os dogmas tipográficos existentes. Escrito em 1928, trata-se de um ensaio sobre comunicação, layouts, soluções minimalistas, assimetrias e contraste de pesos. Para quem é fã da escola Bauhaus e dos dadaístas do Cabaret Voltaire. Ou apenas para compreender como o Design mudou a partir daqui.

6 – From Gutenberg to Open Type – Robin Dodd

Editor: Ilex, 2006, 192 pp.

Um livro que faz uma enorme viagem pelas fontes, desde o Bembo até Hermann Zapf.

7 – Type & Tipography – Phil Baines/Andrew Haslam

Editor: GG, 2005, 222 pp.

Um notável trabalho sobre definição, função, forma, desenho e estrutura da letra. Faz uma perninha nos caracteres 3D (formas de perspectiva e iluminação) e termina com fogo de artifício, com várias páginas sobre como usar diacríticos em teclados ISO Latino 1 americanos. Fundamental.

8– Typography – Ambrose/Harris

Editor: AVA, 2005, 176 pp.

Fazendo parte de uma excelente colecção (Format, Layout, Image, Color), é o mais visual de todos e o menos informativo para aqueles que procuram “sumo” tipográfico. De qualquer forma, não deixa de ser uma óptima obra, valendo pela grande quantidade de informação contida em menos de 2oo páginas.

9– The Elements of Typographic Style – Robert Bringhurst

Editor: Cosacnaify (Brasil), 2006, 423 pp.

A Bíblia tipográfica. Há poucos adjectivos para classificar este livro (edição brasileira, excelente). Harmonias, ritmos e proporções, símbolos não alfabéticos, combinções de tipos e dispositivos estruturais. Está lá tudo o que é preciso e o que nem nos passa pela cabeça que existisse. E ainda com glossário inglês-português e excelente índice remissivo.

Se Bach nascesse tipógrafo, esta seria a sua obra-prima. Um livro ímpar. Por 23 euros.

10– Getting it right with Type – Victoria Squire

Editor: Laurence King, 2006, 176 pp.

Para evitar crimes tipográficos e realizar boas-práticas, este é o livro ideal. A autora mostra-nos a bela e o monstro tipográfico. De anotar a inclusão de vários papéis para termos a possibilidade de verificar como o texto é afectado em cada um dos papéis.

Bons livros.

O António Carvalho fez um comentário acerca do conteúdo das tabelas. Escreve ele que…

(…) Pessoalmente sou adepto do texto próximo da linha de base da célula e da ausência de filetes verticais. Estando neste momento com 1 trabalho entre mãos onde abundam tabelas gostaria de lhe perguntar o que faz quando tem que acomodar grande quantidades de informação em tabelas verticais e/ou horizontais. Reduz o corpo, salta a mancha? E quando tem de compensar espaços em rodapé? Alarga o espaço de parágrafo, aumenta o espaço da célula? (…)

QUANTO A TABELA OCUPA TODA A ALTURA DA PÁGINA

Uma tabela deve começar e terminar dentro da mancha de texto.

Em situações como esta, especialmente se na página ao lado também existir tabelas, costumo utilizar 3 técnicas:

• aumento ligeiro da entrelinha;
• aumento ligeiro da célula;
• partir manualmente algumas linhas, ganhando com isso espaço vertical.

QUANDO O TEXTO É JUSTIFICADO DENTRO DAS CÉLULAS OU QUANDO HÁ UM GRANDE BLOCO DE TEXTO NA CÉLULA

Aqui a coisa fia mais fino. Se tiver 10 tabelas com o mesmo número de colunas e em 2 das tabelas haver texto justificado, não penso que seja relevante todas terem a mesma largura em cada coluna.

Se tiver a informação em algumas colunas nas tabelas for reduzida, diminuo a largura de cada coluna, aumentando a largura da coluna onde tenho texto justificado, permitindo à tabela ficar com menos altura.

Esta situação também é perfeita se me faltarem 2 ou 3 linhas para o final da página.

FILETES HORIZONTAIS: SIM OU NÃO?

Em certas tabelas, nem justifica um click adicional. Mais uma vez, depende da largura da tabela e da sua quantidade de informação.

Neste exemplo, só com 3 rows, já existe uma certa dificuldade em seguir a informação do tópico “verde”. Se a tabela tiver ainda mais rows, o mais certo é colocar o dedo na página para seguir a linha do “verde” ao longo da tabela.

Se não puder aumentar os espaços entre rows ou mesmo a largura da tabela, uso os filetes horizontais ou, noutra hipótese, cores para alternar as rows, desta vez sem filetes horizontais.

Conselho importante: antes de criar várias tabelas, certifiquem-se de as verificar todas. Muitas delas não têm informação uniforme e constante entre elas. Construindo bem a primeira, as outras serão muito mais fáceis.

Boas tabelas.

Há regras Tipográficas antigas que se vão mantendo actuais. No caso das tabelas (o advento da cor, os programas DTP e o Excel também não ajudaram), quase que se perdeu a capacidade de construir uma tabela com as regras (ditas) correctas. Por falar em regras, estas são apenas as minhas.

Este exemplo mostra 7 boas práticas que tento usar sempre que posso. Mais uma vez recordo que a inclusão de cor numa tabela faz toda a diferença.

1ª regra – Mancha

Uma tabela dentro de uma página ou numa coluna de texto já tem destaque suficiente. Não faz sentido colocá-la numa mancha mais pequena que a coluna. Neste caso, a tabela tem a largura da coluna de texto.

2ª regra – Texto e títulos

Se o corpo do texto da página for a 9/10, é de bom tom colocar a informação da tabela um corpo abaixo (8/9). Já os títulos, uso-os em versalete, semibold, corpo 6/7, mantendo também a preocupação de alinhar o título verticalmente centrado.

Isto faz com que a hierarquia tipográfica dentro da tabela seja respeitada. Nem os títulos estão a absorver o olhar, nem o texto está escondido.

3ª regra – Alinhamentos de texto

As entradas ficam alinhadas à esquerda, já o miolo da tabela fica normalmente alinhado ao centro dentro da célula.

4ª regra – Alinhamentos decimais

Quando existe numeração com vírgulas, pontos ou sinais de percentagem, é conveniente o alinhamento horizontal dessa linha ser alinhado com esses mesmos caracteres.

5ª regra – Destaques dentro da tabela

Poderão ser em semibold ou em versaletes.

6ª regra – Nota de tabela

Mantendo a proporcionalidade tipográfica, a nota ficará neste caso, a corpo 5/6.

7ª regra – Filetes

Filete exterior a 1 pt, filetes separadores interiores a 0,5 pt.

O First Baseline Position é usado por quem trata o texto com cuidado. Oferecendo 5 formas diferentes de especificar a distância a que o texto começa dentro da caixa, é uma excelente mais-valia para composições tipográficas profissionais.

Com a caixa de texto seleccionada, ir a Menu Object > Text Frame Options (Cmd + B) e seleccionar a Tab Baseline Options.

No pop-up First Baseline > Offset, o primeiro comando que está definido é o Ascent.

Estes 5 comandos podem variar (e variam!) conforme a fonte utilizada.

Aqui surge um pequeno problema. Enquanto que no QuarkXPress há uma opção similar a esta chamada Cap + Accent que permite fazer uma descolação da caixa alta + diacrítico, o Indesign, sendo também um programa de origem anglo-saxónica, não contempla os diacríticos usados em outras línguas nesta função.

O resultado é o meio caminho entre a caixa alta e o diacrítico, na primeira linha de texto. A coisa resolve-se introduzindo um valor no campo Min.

O segundo comando é o Cap Height. O Indesign faz uma deslocação da primeira linha com base na altura da maiúscula.

Enquanto na fonte usada neste exemplo (Minion Pro) se nota uma uma pequena subida para fora da caixa, já no Chaparral Pro, essa subida não é visível.

A função Leading é baseada na entrelinha da primeira linha de texto. Neste caso, o texto está a 11pt, o que significa que a descolcação da primeira linha relativamente ao topo da caixa é de 11pt.

NOTA SOBRE O X-HEIGHT

O x-Height é usado tipograficamente para medir a altura de um corpo.

Um corpo não é medido pela altura da maiúscula, mas sim pela altura da letra minúscula x, em pontos.

Reparem na altura da letra d relativamente à letra x. Quando a letra x se apresenta alta (Helvetica) é normal indicar que esta fonte tem um grande x-heigh. O contrário é válido para uma fonte como a Didot. Na comparação entre a Gill Sans e a Helvetica (2 fontes não-serifadas), o Helvetica apresenta-se com melhor leitura, já que o contraste entre a altura dos vários caracteres é menor.

Felizmente nesta função o Indesign parece acertar na deslocação da primeira linha, independentemente da fonte usada.

Finalmente, o campo Fixed. O texto é colocado fora da caixa de texto, permitindo ao utilizador usar o campo Min para ajustes verticais.

Bons Baselines.

Os Hanging Idents, também conhecidos por parágrafos à francesa, são normalmente utilizados quando se pretende que a primeira linha da coluna ocupe toda a largura e as linhas subsequentes sejam recolhidas e identadas à esquerda, com um determinado valor atribuído.

Este é o exemplo de um Hanging Ident.

1. USAR A PALETE CONTROL

A forma mais rigorosa é usar os valores da Palete Control.

Basta posicionar o cursor em cima do parágrafo que se pretende identar e na Palete Control usar os valores de 3 mm em Left Ident (que faz um avanço de 3 mm em todo o parágrafo) e o mesmo valor, mas negativo de First Line Left Ident (fazendo recolher a primeira linha 3 mm, deixando o resto do parágrafo identado).

2. USAR A PALETE TABS

Esta forma continua a ser rigorosa, mas menos utilizada.

Mais uma vez, o cursor é posicionado em cima do parágrafo. No lado esquerdo da Palete Tabs existem 2 triângulos. O triângulo inferior faz avançar todas as linhas do parágrafo excepto a primeira linha. O triângulo superior define o começo da primeira linha do parágrafo.

3. USAR A SHORTCUT IDENT TO HERE

A terceira forma é por vezes a mais utilizada, mas menos rigorosa. Desta vez o cursor tem de estar no local onde vai começar a identação do texto.

Através do teclado no Mac: Cmd + \ no pc: Ctrl + \ (tecla do lado do número 1). O caracter que aparece no texto em forma de cruz indica o princípio da identação de texto.

Outra forma de usar este comando é no Menu Type > Insert Special Character > Other > Ident to Here.

Bons parágrafos.

Nos alinhamentos de texto encontramos os mais comuns: alinhamento à esquerda, à direita, ao centro e justificado. Dentro deste também podemos alinhar a última linha do bloco de texto à esquerda, ao centro e ela própria justificada.

Mas como fazer com que as linhas de texto fiquem alinhadas relativamente à margem interior da página (spine), independentemente da sua justificação horizontal?

Neste documento tenho um alinhamento à esquerda. O spine é o filete preto vertical que divide estas duas páginas.

Na Control Palete, onde especifico os alinhamentos horizontais, tenho os 6 já referidos. Mas para que servem os 2 ícones mais à direita?

Ao seleccionar todo o texto e na Control Palete escolher Align Towards Spine, todo o texto é alinhado ao spine do meu documento. O texto das páginas pares é alinhado à direita e o das páginas ímpares é alinhado à esquerda.

Ao seleccionar Align away from Spine, o texto é afastado do spine. Aqui o texto das páginas pares é alinhado à esquerda e o das páginas ímpares é alinhado à direita.

Mesmo com a rejustificação de texto ou inserção de quebras de página, o texto automaticamente é alinhado de encontro ao especificado na Palete Control.

Esta função funciona para qualquer número de colunas.

Bons alinhamentos.